Von Matthias Bosenick (02.10.2024)

Von wegen, das rheinmainische Quartett Giants Dwarfs And Black Holes ist musikalisch an die Siebziger angelehnt: Sicher, die Wurzeln psychedelischer und progressiver Rockmusik finden sich auch auf dem dritten Album „Echo On Death Of Narcissus“ sehr ausgeprägt, aber strukturell ist die Musik doch wesentlich moderner, in ihren sonstigen Zutaten ebenso, solch eingestreute Riffs etwa gab es in dem Sound vor 50 Jahren noch nicht, und überhaupt, die vielfach überschrittenen Grenzen, das Selbstbedienen bei allem, was ansonsten noch so mit Rock’n’Roll-Instrumentarium machbar ist. Dazu der changierende Gesang von Christiane Thomaßen, die ihre Stimme sogar mal ins Soulige bringt. Ab ins All, da knistert die Sportzigarette!

Von Matthias Bosenick (30.09.2024)

Dieser Geisterwal verbindet auf seinem zweiten Album Dub und Doom. So geht das: Wenn es alles bereits gibt, einfach einiges davon neu kombinieren. Aber Vorsicht, die Musik hier klingt nicht wie das, was man sich unter der Kombi aus den zwei genannten Stilen vorstellt – sondern eher wie Industrial. „Dive:Two“ von den Brüsseler Doppelpunkt:Liebhabern Ghost:Whale ist außerdem gleich ein Doppel-Album geworden, ohne Punkt, aber mit instrumentalem Doom, den er zum Ende der ersten CD und besonders ausgeprägt auf der zweiten ordentlich toastet und stampft. Gesang braucht der Sound tatsächlich nicht, die endlos ausufernden Tracks – mit zwei Bässen und ohne Gitarre übrigens – sind abwechslungsreich genug, um damit zu fesseln, obschon Walgesang eine interessante Ergänzung wäre. Vielleicht auf dem dritten Album?

Von Matthias Bosenick (26.09.2024)

Mit großer Geste umarmt Nick Cave die Welt wieder. Gospel, Orchester, Piano, Flöten, eine dezente und kaum als solche wahrnehmbare Rockband, raumgreifende schönste Melodien, überkopfgroße erbauliche Songs, kein Kitsch, oh Lord! Alles sehr anspruchsvoll und inbrünstig, aufgekratzter Rock’n’Roll war früher, heute sind wir closer to God, da springen wir wie Super Mario von Wolke zu Wolke, ab ins Nirvana. Die opulente Wucht haut einen um, und hinterher braucht man unbedingt irgendwas Dreckiges. Gern auch etwas Älteres von Nick Cave oder gleich Grinderman.

Von Matthias Bosenick (24.09.2024)

Kann man so machen: Als Extreme-Metal-Band aus Ungarn das brutale Kino aus Italien als Basis für das eigene Konzept heranziehen, sein Album entsprechend „Italia Violenta“ nennen, die Tracks nach Filmen der Sechziger bis Neunziger benennen und die Songs, soweit sich das nachvollziehen lässt, auf Italienisch growlen, grunzen, keifen. Hier geistern Dämonen, Zombies und Hexen durch die Stücke, die amtlich brettern und mit einem schönen fuzzy-drängenden Bass zu fetten Gitarren die Heads zum Bangen bringen. Und das nur zu dritt! Ein überzeugendes Debüt, da … im Darm.

Von Matthias Bosenick (23.09.2024)

Kaum ausgesprochen, schon umgesetzt: Mit Thy Apocalypse ist das vermutlich vorletzte offene Projekt von Adunakhor Z. aka Adz. aka Julien J. Neuville aus Frankreich auch bei Bitume angekommen. „Fragment troisième“ ist das titelgemäß dritte Album des Projektes, erschienen vor zehn Jahren, da steht also noch einiges aus. Als Thy Apocalypse kombiniert Neuville Black Metal mit Industrial, und man kann nur staunen, wie gut ihm dies gelingt. Eiskalter Sound eint beide Genres, in Kombination überschreiten sie ihre eigenen Grenzen. Dunkel-Disco mit Gebrüll, Most mit Stampf, Gebretter mit Wumms. Diese Version des Albums bezeichnet Neuville überdies als „V2.0“, da er es remixte und remasterte sowie mit einem neuen Cover versah.