Von Guido Dörheide und Matthias Bosenick (13.01.2024)

Klar, „EP“ steht für „Extended Play“, und extended ist alles über sagen wir mal drei Minuten. Nach oben sind keine Grenzen gesetzt. Und so nimmt es nicht wunder, dass das Debüt der braunschweigischen Progrockband Echofield als EP betitelt wird und sagenhafte 44 Minuten Spielzeit aufweist. „Das trifft auf die ‚The Power Of Lard‘-EP genauso zu“, raunt mir mein innerer Matthias Bosenick ins Ohr, und ich will kontern mit „Jahaa! Aber nicht mit nur vier Stücken!“, und dann fällt mir ein, dass Lard seinerzeit nur drei Stücke gebraucht hatten. „Jahaahaaaaa!!! Aber bei Echofield ist der letzte Song nicht 32 Minuten lang!“, brülle ich meinem inneren Matthias Bosenick hinterher, aber der sitzt schon längst wieder in seinem Auto und rast gen Riddagshausen.

Von Matthias Bosenick (10.01.2024)

30 Jahre Filter! Und weil sich manche Genres irgendwann aufbrauchen und gestrig wirken, biegt Richard Patrick, Bruder des Terminator-Darstellers Robert Patrick, seinen Neunziger-Industrial-Metal US-amerikanischer Art vom Elektronischen mehr in Richtung Metal, behält aber den Pop im Ohr. Man hatte schon gar nicht mehr damit gerechnet, dass der einstige Gitarrist von Nine Inch Nails sein Projekt nach sieben Jahren vermeintlicher Pause überhaupt reaktivieren würde, da erscheint das achte Album „The Algorithm“, an dem auch Filter-Mitgründer Brian Liesegang nach 25 Jahren wieder mitwirkte. Es hat einige Härten, unerwartete Effekte und anhaltende Hymnen – und wirkt trotz des Schubs in Richtung härterer Rockband etwas veraltet und reichlich auf Breitenwirksamkeit getrimmt.

Von Matthias Bosenick (09.01.2024)

Wenn man zwischen zwei Alben seinen Bandcorpus um eins auf vier Mitglieder aufstockt und dieses neue Mitglied lediglich für eine zusätzliche Stimme an Bord ist, sagt das einiges aus – über das vokale Sendungsbewusstsein einerseits und über das Vertrauen in die musikalische Intensität andererseits. Zu Recht: The Crotals aus Lausanne kombinieren auf „Conjure“ alle erdenklichen im Metal oder Punk angesiedelten Genres, die unkonventionell, dreckig und noisy sind, wie Hardcore, Sludge, Black Metal, Noisecore, Doom und was die Palette dazwischen noch alles hergibt. Und als wäre ein zweiter Schreihals nicht schon ausreichend, laden sich die vier für ihr drittes Album auch noch Gastsänger ein. Und – einen Trompeter. Dafür verzichten sie halt auf den Bass und lassen dessen Frequenzbereich die Bariton-Gitarristin übernehmen.

Von Matthias Bosenick (08.01.2024)

Psychedelische Popmusik mit Fuzz macht Gabriel Medina auf seinem halbstündigen Solo-Debüt „Cosmic Songs For Reptiles In Love“ unter seinem Alias The Cosmic Gospel. Die Info verrät, dass er aus Italien kommt und zuvor in anderen Bands spielte, aber selbst damit ist dem offenbar jungen Mann per Google nicht beizukommen. Bis auf den Korg spielte Medina auf seinem Album alle Instrumente selbst ein und sang dazu, worüber man nur staunen kann, so gelungen sind diese acht Songs. Einzusortieren zwischen The Flaming Lips, Beck und Sechziger-Psychedelik.

Von Matthias Bosenick (04.01.2024)

Yeah, in die Fresse! Nur wenig mehr als eine halbe Stunde lang ist „Et In Cacophonia Ego“, das Debütalbum des belgischen Lärmtrios mit dem unaussprechlichen Namen 6Exhance, aber es springt einem vom ersten Moment an ins Gesicht. Drei Leute, vier Instrumente: Gitarre, Bass, Saxophon und Schlagzeug, dazu alternierend Gegrunze und Gekeife, irrsinniges Tempo, riffige Brutalität, Getröte und Gemoste. Man hört heraus, dass sich die drei Brüsseler bereits mit ähnlich gelagerten Bands wie Zu, Zeni Geva, Caspar Brötzmann Massaker und Melt-Banana herumschlugen. Für ihr Debüt komprimieren sie ihre Erfahrungen und Einflüsse zu einem eigenständigen Brachialbrocken, der so heftig ist, dass man sich über die eher kurze Spielzeit freut – man muss ja auch mal wieder zu Atem kommen. Und es dann gleich nochmal anmachen.

Von Matthias Bosenick (03.01.2024)

Anders, als es der Name Oslo Tapes vermuten lässt, kommt diese Band aus Italien, aber auf Tape gibt es deren viertes Album „Staring At The Sun Before Goin‘ Blind“ unter anderem auch. Zu hören bekommt man wunderschönen Postrock, Shoegaze, Wave, psychedelische Hacienda-Musik, zumeist wattiert und im verminderten Tempo gehalten, dennoch durchgehend groovend und mit dezenten Ausflügen ins Bratzige. Reichlich retro, aber wunderschön zusammengefügt.

Von Matthias Bosenick (02.01.2024)

Nicht alles, was elektronisch ist, muss Techno oder EBM sein, nicht alles, was Sprechgesang ist, muss Rap sein, und nicht alles, was hart ist, muss schnell sein: Auf „Rückzug“, dem zweiten Album von Jens Nagels neuem Projekt mit dem nicht googelbaren Namen Real, findet sich alles davon, in allen Ausrichtungen, sehr minimalistisch und dennoch überraschend eingängig, dabei theatralisch, zynisch, hoffnungslos. Nagel gibt der Menschheit wenig Überlebenschance – widersprechen mag man ihm nicht, aber wenn der Soundtrack zum Untergang so großartig ist, erlebt man den eben gern mit.